Lisi Estarás: Un Viaje Coreográfico desde Córdoba hasta el Futuro del Tango
La Trayectoria de una Coreógrafa Internacional
Córdoba en Argentina, Tel-aviv en Israel y Gante en Bélgica son tres ciudades que, a pesar de su distancia geográfica, han marcado la vida de lisi Estarás. Esta talentosa coreógrafa cordobesa, quien dejó su país natal hace casi tres décadas, regresa a Buenos Aires para presentar su nueva obra «Pasos en la noche (2050)» con el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín este miércoles 3 de septiembre.
Este es el segundo proyecto que realiza con esta compañía oficial bajo la dirección de andrea Chinetti y Diego Poblete; su primera colaboración fue «SapiensRabia» en 2018, donde exploró la sobrecarga sensorial característica de la vida moderna.
Una Nueva Obra Inspirada por Eduardo Rovira
En esta ocasión, Estarás se adentra en el mundo del tango a través de las composiciones del innovador músico Eduardo Rovira, cuyo centenario se celebra este año. A diferencia del famoso Astor Piazzolla, Rovira representa una corriente vanguardista dentro del género que ha influido profundamente en la danza contemporánea.Durante una conversación inicial con Lisi Estarás es notable cómo ha mantenido intacta su tonada cordobesa tras tantos años fuera. “No sé cuál es el motivo”, comenta entre risas. “Incluso cuando hablo francés o flamenco, mi acento aparece”.
La danza clásica llegó a su vida como un destello revelador. Formada inicialmente en el seminario de Danza del Teatro San martín de Córdoba y luego integrando su ballet como parte del cuerpo principal: “También incursioné brevemente en danza contemporánea con la Universidad de Córdoba; sin embargo, mi enfoque siempre fue hacia el ballet clásico”.
Comienzos Tardíos pero Prometedores
estarás comenzó a bailar a los 14 años y describe esa etapa como un descubrimiento transformador: “Ya estaba involucrada con la danza antes; pero cuando cumplí 19 años tuve la oportunidad de viajar a israel”.
“¿El objetivo era continuar tu formación allí?”, le pregunto.
“Visité familiares”, responde ella. “Pero estando allí me enteré sobre audiciones para estudiantes en la Academia Rubin y decidí presentarme; gané una beca”. Sin embargo, pronto se dio cuenta que las clases no cumplían sus expectativas formativas debido al nivel bajo comparado con lo aprendido previamente.“Vine desde Argentina con un sólido entrenamiento”, explica. Así fue como decidió audicionar para Batsheva Dance Company dirigida por Ohad Naharin —uno de los coreógrafos más influyentes— donde encontró un ambiente creativo estimulante que despertó su interés por crear coreografías propias.
Nuevos Horizontes Creativos
Después cuatro años enriquecedores pero deseando explorar más allá de Israel debido al clima social tenso que percibía —“no era para mí”— optó por mudarse primero a Holanda y luego establecerse finalmente en Gante. A pesar ser alguien desapegado geográficamente hablando —exceptuando Argentina— siente un fuerte apego hacia Buenos Aires: “No viviría nuevamente en Córdoba; mi lugar está aquí”.
En Europa realizó numerosas audiciones sin éxito hasta conseguir entrar al grupo dirigido por Alain Platel durante dos décadas antes fundar su propia compañía llamada Monkey Mind en 2017.Este colectivo trabaja principalmente con bailarines profesionales cuyas habilidades son diversas e incluye personas con discapacidades intelectuales como síndrome Down o autismo.
Inclusión Artística Como Filosofía
“No somos un grupo estable”, aclara estarás sobre Monkey Mind; ella colabora junto a un manager e invita artistas según cada producción específica: “Mi enfoque no es ayudarles adaptarse sino acercarme yo misma hacia sus mundos”.
El término «Monkey mind» refleja precisamente esta filosofía creativa opuesta al estado meditativo tradicional donde uno busca concentración única; aquí se trata más bien absorber todo lo disperso caóticamente para generar movimiento artístico auténtico e inclusivo.
Estreno Inminente: Pasos En La Noche (2050)
Respecto al contenido narrativo detrás «Pasos En La Noche (2050)», Lisi imagina personajes ingresando a un espacio tanguero dentro contexto distópico futuro —un concepto popularizado recientemente— donde estos individuos crean nuevas realidades para alcanzar ese lugar anhelado reflejando así esperanzas humanas frente adversidad temporalmente incierta.
La elección musical recae nuevamente sobre Eduardo Rovira gracias también al impulso recibido desde Bélgica por Ariel Eberstein quien dirige Sónico—a través suyo pudo acceder grabaciones previas ideales para acompañar sus visiones dancísticas emotivas y caóticas mientras rinde homenaje tanto al compositor olvidado como proyecta fantasías personales relacionadas aspectos biográficos relevantes acerca él mismo durante estadías pasadas fuera Argentina .
Información Adicional:
El estreno tendrá lugar este miércoles 3 septiembre a las 20 horasen Teatro Coliseo ubicado Marcelo T.de Alvear 1125 ,con funciones programadas hasta12deeste mes .
